En 2019, Netflix produjo más horas de productos originales en España (163) que en cualquier otro país fuera de Estados Unidos, excepto Corea del Sur (238), pero a la par con Reino Unido (160), según el análisis de Omdia.
España, una vez conocida por los actores de cine, está creciendo rápidamente como serie de producción a medida que la serie dramática La Casa de Papal (“Money Heist”) llega a una audiencia global.
Con las tasas de vacunación que ahora alcanzan los 400.000 puestos de trabajo al día, el jueves cuatro altos ejecutivos de la industria discutieron cómo atraer grandes brotes de regreso a España en la Film Commission. La conversación se centró a menudo en el futuro de la producción en serie en España porque es uno de los sectores de desarrollo más apasionantes del mundo. Aquí hay seis grandes viajes:
El departamento está en racha
En mayo pasado, el gobierno español elevó los topes arancelarios sobre grandes brotes extranjeros de $ 3,28 millones a $ 10,8 millones, y aumentó las tasas de deducción por el primer $ 1 millón ($ 1,1 millones) del 25% al 30%. Este marzo, AVS Hub anunció un plan de 1.900 millones de dólares para mejorar la producción cinematográfica y televisiva española. Sus ofertas incluyen exenciones fiscales para animar a empresas extranjeras, es decir, como Disney, a establecerse en España. “Vamos a ver que se fabrican más y más productos y se hacen más y más horas”, dijo María Valencula, vicepresidenta senior de desarrollo internacional y comercial de Puntia Estudios. “Creo que es inevitable que los grandes jugadores vengan y construyan grandes instalaciones”, dijo Mike Day, CEO / socio de Palma Pictures, con sede en Mallorca, que ha proporcionado tres y cuatro servicios de producción para las temporadas “The Night Manager” y “The Crown”. . .
As cartas de España: paisajes y gastos
La filmación en el panel español comenzó con dos carretes promocionales, uno mostrando la luz natural de Mallorca y los lagos azules cristalinos, el otro destacando Navarra, inmortalizada por el viaje de Daneris a Cal Moro en su extraordinario Parthenos Reels Valley Badlands “Juego de Tronos”. Tal importancia para las vistas geográficas de España no es casual.
Cuando las empresas preguntan sobre filmar en España, sus dos primeras preguntas son las ubicaciones (por ejemplo, ¿se puede duplicar Afganistán) y la rentabilidad, dijo el día. España puntúa en ambas cuentas. En “The Crown”, España se dobla como Atenas de 1967, la luz de Arizona y Australia. “España es muy diferente, y es fácil moverse. La península y las Islas Baleares y Canarias te dan un aspecto muy diferente”, dijo Day, y agregó que los costos de filmación están aumentando, y todavía están en Estados Unidos o Reino Unido. , con un millón de episodios por episodio en España, cuestan 2 millones o menos.
The Rub: la capacidad de retener
La batalla por el éxito en el nuevo panorama de la ficción es, ante todo, una batalla por el talento. Netflix ya ha firmado acuerdos de producción exclusivos con Alex Pina y Manolo Caro, creadores de “Money Heist” y “The House of Flowers”, respectivamente. Valencula dijo que retener el talento es importante para el sector. “El desafío es tan importante, cuántas horas reservamos para discutirlo”. ¿Cómo lograrlo? “Creo que se trata de crear una cultura que atraiga a la gente, una especie de cultura ‘magnética’ y demostrar su valía: las acciones hablan más que las palabras”, dijo Day.
Otro desafío: la retención de la propiedad intelectual
Todos los jugadores clave de España quieren trabajar con streamers en todo el mundo. Ésta es una de las principales razones por las que la empresa conjunta Movistar Plus de Telefenica fundó Puntia Estudios y la mejor cadena de difusión española, Adresmedia. Sin embargo, José Manuel González, Director General de Sequoia Studios, dijo: “El principal negocio de nuestra división principal es mantener el guión y, durante mucho tiempo, la propiedad intelectual de nuestros proyectos”. Liderados por “El Zoro” que se producirá con John Kertz, los productos o coproductos Sequoia representan del 70% al 80% de las 14 o 15 series que Sequoia quiere producir en 2021-22.
Composición global
El futuro de los streamers globales depende de conquistar los mercados locales, y los jugadores locales siempre han tenido grandes aspiraciones internacionales. Entonces la industria lo mezcla. “Hay algunos actores locales que quieren tener historias globales y otros actores globales, y quieren crear ese sabor local, especialmente contenido local”, dijo Marta Espeleta, directora de distribución, coproducción y oficinas internacionales del estudio The Mediapro. “No existe una forma internacional de hacer las cosas y hacer las cosas locales”, admitió Valencula.
La nueva frontera de España: Estados Unidos e Inglaterra
Gran parte del crecimiento de la industria cinematográfica y televisiva española vendrá determinado por sus relaciones con Estados Unidos y Reino Unido. MediaPro tiene oficinas en más de 50 países, de los cuales 14 son centros de fabricación. “Se puede desarrollar una idea en nuestras oficinas en Argentina, venderla a un streamer global para una región como América Latina y luego llevarla a España para filmarla”, dijo Espeleta. Hasta la fecha, el estandarte de MediaPro Studios ha sido el éxito “The Head”, que se ambienta en el Polo Sur y cuenta con el apoyo de HBO Asia y Hulu Japan, pero filmado en inglés en España. Se ha vendido a 60 regiones, incluida HBO Max para Estados Unidos. Espeleta dijo que el enfoque principal de la expansión de MediaPro Studios está ahora en Estados Unidos y Reino Unido. De manera similar, González dijo que Sequoia está en conversaciones con productores estadounidenses para aumentar la cantidad de películas que produce y pasar a producciones cinematográficas de gran presupuesto.
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